La retouche photo sur iPhone – Le Contexte

La retouche photo sur iPhone (iPad ou Smartphone), peut être une démarche très différente d’une personne à l’autre. En effet, certaines personnes vont simplement vouloir appliquer un filtre Instagram ou VSCO à leur image pour la poster rapidement sur les réseaux sociaux. D’autres vont vouloir prendre le temps de suivre un certain nombre d’étapes propres au post-traitement. Ils vont donc prendre le temps de travailler en profondeur leurs photos pour les “transformer” ou les “révéler” du mieux possible.

Avant :

Après :

Enfin, avant de démarrer le processus qui va suivre, il est important de visualiser où est-ce que vous souhaiter aller. Quel est le résultat final vous imaginez pour votre photo au moment de la retoucher. Cela vous obligera à émettre une réflexion artistique avant même de toucher le 1er curseur et de partir dans la bonne direction.

Ceci étant dit, entrons à présent dans le vif du sujet !

Etape 1 : Recadrer, Rogner, Recomposer

C’est pour moi la première étape à faire au moment de retoucher vos photos !

La plupart des personnes font une première erreur en ouvrant une application de retouche. Celle-ci consiste à modifier en premier les paramètres d’exposition, de contraste ou les couleurs de leur photo. Cela s’explique par le fait que ce sont des “réglages” qui vont directement agir sur la photo. Et qui sautent immédiatement aux yeux.

Pourtant, vous le savez, le cadrage et la composition jouent un rôle extrêmement important dans la réussite finale de vos photos. Et ces 2 aspects ne sont pas toujours parfaits lors de la prise de vue. Par exemple, vous pouvez très bien avoir pris votre photo rapidement par manque de temps. Ou parce que votre sujet n’était pas si simple à capturer. Ou la vision que vous aviez de la scène sur le moment était légèrement différente que celle que vous aimeriez voir sur la photo. 

Recadrer votre image pourrait par exemple vous faire passer de ça :

À ça :

C’est ici que vous allez choisir le format qui convient le mieux à votre photo et l’histoire que vous souhaitez raconter. Vous aurez le choix par exemple entre 3:2, 4:3, 1:1 (Carré) ou encore 16:9. Ou vous serez libre de recadrer comme vous le souhaitez à la main.

C’est aussi à cette étape que vous pouvez, si vous le souhaitez, utiliser la Règle des Tiers. Notamment si ce n’est pas quelque chose que vous avez fait lors de la prise de vue. J’ai écris un article dédié sur cette règle de cadrage/composition que vous pouvez retrouver ici. → Améliorer ses photos sur iPhone grâce à la règle des tiers. A vous de la respecter ou non en fonction de vos choix artistiques ?  . Comme vous le voyez ur le recadrage ci-dessus, j’ai fais le choix ici de ne pas la suivre.

Etape 2 : Ajuster les perspectives et Aligner votre photo

La 2ème étape rejoint la première et concerne l’alignement de votre photo, et l’ajustement des perspectives.

Voyons l’impact que peut avoir la modification de la perspective sur l’exemple ci-dessous :

Sans modification : 

Après modification des perspectives : 

Etape 3 : “Nettoyer” votre photo

Avant de passer à ce que j’appellerai « l’esthétique » de votre image, il va vous falloir penser à une 3ème étape. Elle consiste à nettoyer votre photo. En gros, c’est ici que vous allez retirer/supprimer/enlever des éléments de votre photo qui vous semble gênants ou problématiques.

Avant :

Après : 

Ici, j’ai donc souhaité retirer les grues, qui clairement, gâchaient la scène. J’en ai profité pour enlever 2-3 autres éléments aussi et épurer la photo. (Voir coin inférieur droit). Encore une fois, toutes les applications ne le permettent pas. En l’occurrence ici, il vous faudra pour le moment forcément une application tierce car l’outil modifier de votre iPhone ne donne pas accès à cette fonction.

La meilleure recommandation que je peux vous faire pour cette étape est de vous y essayer avec Snapseed, encore une fois. Elle est entièrement gratuite et très efficace. L’outil s’appelle “correction”.

Si vous souhaitez une appli dédiée à cette fonction, je peux aussi vous recommander Touch Retouch, qui m’a bluffé par son efficacité. Il vous faudra cependant dépenser un peu plus de 2€ pour l’obtenir.

Etape 4 : Travailler l’exposition, les tonalités et le contraste

• Exposition
• Luminosité
• Ombres
• Brillance
• Blanc
• Noir
• Contraste
• Tons clairs

J’en oublie certainement, mais vous avez compris l’idée. Ils varient légèrement d’une application à l’autre mais vous les trouverez facilement :

Lightroom :

Menu Modifier iPhone :

Snapseed :

Darkroom :

Et personnellement ce sont des paramètres que je touche dans 100% des cas sur mes photos. Peut-être parce que je ne suis pas encore assez bon photographe pour obtenir un cliché absolument parfait dès la prise de vue. (Mais croyez-moi, c’est aussi le cas des plus grands photographes de nos jours).

Mais surtout parce que ces applications permettent de gérer l’exposition d’une façon très performante et qui ne dégrade pas l’image. Il est donc préférable parfois de moins exposer son image à la prise de vue pour obtenir un certain niveau de détail (les nuages dans le ciel par exemple), tout en sachant qu’on pourra reprendre celle-ci en post-traitement.

Pour vous donner un autre exemple, voici une image sans modifications liées à l’exposition ou au contraste :

Et la même image en ayant uniquement touché à ces paramètres :

Enfin, pour terminer sur cette partie, vous trouverez certainement dans vos outils de retouche les curseurs suivants :

• Temperature
• Chaleur 
• Balance des blancs

De manière générale, vous n’avez pas spécialement besoin de toucher à ces paramètres. En revanche, si vous vous sentez à l’aise, ils vous permettront effectivement de rajouter de la chaleur à votre image (tons jaune-orangés) ou à l’inverse d’obtenir une photo plus « froide » (tonalités bleues).

Voici un exemple poussé à l’extrême avec la même image, d’abord neutre, ensuite très “froide”, et ensuite très “chaude”.

Etape 4 : Révélez les couleurs de votre photo et passer au noir et blanc !

Passons à présent aux couleurs !

• Saturation
• Vibrance

En revanche, si vous souhaitez uniquement saturer le rouge, ou le bleu du ciel etc… ces deux curseurs ne vous permettront pas de le faire. Dans ce 2ème cas de figure, il vous faudra aller dans des paramètres un peu plus avancés, comme par exemple sur les applications suivantes :

Darkroom :

Lightroom :

Afterlight :

Ainsi, vous allez pouvoir travailler uniquement les couleurs choisies. Les faire briller un peu plus ou un peu moins, donner un style particulier à votre image et avoir une approche très créative.

Enfin, si vous souhaitez transformer votre image en noir et blanc, c’est à cette étape que je vous recommande de le faire. Voir article → Pensez-vous à photographier en Noir et Blanc sur iPhone ?. Soit en utilisant les outils noir et blanc dédiés à certaines applications. Soit en appliquant un filtre noir et blanc immédiat. Ou bien encore en diminuant la saturation générale quand vous n’avez pas d’autres choix, ce qui « éteindra » les couleurs de l’image.

Encore une fois, il n’y a pas vraiment de règles ici puisque vous auriez très bien pu transformer votre image en noir et blanc dès de départ. Et faire l’ensemble des étapes ensuite, c’est à vous de voir et de tester.

Mais l’avantage de travailler les couleurs de votre image avant de la transformer en Noir et Blanc est assez simple. Ça vous donne plus de flexibilité et de possibilités de retouche. Lorsque votre image bascule en noir et blanc, vous ne savez plus distinguer de quelle couleur était chaque zone et chaque élément de votre image. Du coup, il ne vous sera plus possible de travailler uniquement sur une zone ou un élément car il sera tout simplement en noir et blanc. Vous allez travailler le contraste globale, mais vous n’aurez plus la main sur les options de votre application liées aux couleurs.

Ce n’est pas si problématique en soit, mais pensez-y tout de même. ?

Etape 5 : Procédez aux retouches dîtes « locales » ou « sélectives »

Peu d’applications permettent de travailler avec des outils sélectifs et nous allons prendre ici l’exemple de Lightroom.

Les retouches « locales » sont très puissantes puisqu’elles ont en quelques sortes un rôle de « masque ». Elles permettent de n’influer que sur une partie de l’image, pour y apporter des modifications sans impacter le reste.

Ici, la fonction s’appelle bien « Sélective » et donne accès à 3 types d’outils.

• Le pinceau : Comme son nom l’indique, le pinceau va vous permettre de peindre avec votre doigt (ou avec un stylet/pencil comme sur l’iPad) la zone que vous souhaitez retoucher. Une fois cela effectué, vous aurez tout le loisir de travailler les paramètres que l’on a vu sur les étapes précédentes. Ces paramètres ne s’appliqueront que sur la zone choisie.

• Le filtre radial : Le principe est exactement le même que le pinceau mais il va vous permettre de sélectionner la zone en dessinant un cercle. Vous aurez la possibilité de modifier ensuite ce qui se trouve soit dans le cercle, soit tout ce qui se trouve à l’extérieur du cercle. Pour vous donner un exemple concret, on peut penser par exemple à sélectionner un visage, ou même uniquement les yeux d’un visage pour pouvoir les retoucher sans impacter le reste du portrait.

• Le filtre gradué : Enfin, idem avec le filtre gradué, qui va vous permettre de tracer une ligne de délimitation pour sélectionner votre zone. C’est par exemple très pratique lorsque vous ne souhaitez retoucher que le ciel de votre photo. Vous allez tracer votre filtre de façon à ce que celui-ci démarre du haut de votre photo jusqu’à votre ligne d’horizon. Ce filtre est comme son nom l’indique « gradué ». Autrement dit, les paramètres que vous allez apporter seront plus ou moins progressifs en fonction de vos réglages. C’est très pratique pour que la transition entre la zone retouchée et la zone non retouchée soit naturelle et peu visible.

Une fois que vous vous serez familiarisés à elles, je pense qu’il est préférable de les intégrer dans votre processus de retouche à cette 5ème étape et une fois que vous aurez effectué les 4 premières.

Etape 6 : Ajouter des effets et Ajuster les textures de votre photo !

La netteté de votre photo

• Netteté. (présente sur le menu modifier de l’iPhone, pas besoin d’application additionnelle).
• Définition. (présente sur le menu modifier de l’iPhone, pas besoin d’application additionnelle).
• Structure.
• Détails. 
• Etc.

Le Grain de votre photo

Donner du “grain” à votre photo est un choix artistique que certains d’entre vous adoreront appliquer. Et d’autres absolument pas ! ?  C’est très subjectif ! Pour ceux qui ne savent pas de quoi il s’agit, voici un exemple, sur la même photo.

Ici sans grain :

Avec grain : (poussé à l’extrême pour que vous compreniez bien de quoi il s’agit).

A l’origine, le grain était surtout présent, naturellement, sur les photographies qui étaient produites à l’époque et issues des films avec la photographie argentique.

Le Vignettage

Le vignettage est une technique fortement utilisée pour attirer inconsciemment le regard du spectateur sur un élément de l’image. (Très souvent sur le sujet).

Voici une photo sans aucun vignettage :

La même photo avec un fort vignettage sombre appliqué :

Et à nouveau la même photo mais avec ici un vignettage clair :

La retouche photo sur iPhone – Ce qu’il faut retenir !

Bravo ! ?

En synthèse, la prochaine fois que vous souhaitez retoucher une photo, et ne pas seulement vous contenter d’y appliquer un filtre, vous savez donc que vous pouvez suivre l’ordre suivant :

• Recadrer/Rogner, et mieux composer votre image.
• Ajuster les perspectives si besoin et vous assurer que votre photo soit correctement alignée ensuite. 
• Travailler votre exposition, et votre contraste en vous assurant de ne pas “sur-traiter” votre image.
• Passer ensuite aux couleurs. Soit simplement en gérant la saturation globale, soit, pour les plus avancés, en traitant des couleurs individuelles.
• Transformer votre image en noir et blanc si l’histoire que vous souhaitez raconter ou votre style s’y prête mieux.
• Procéder à des retouches « sélectives » si vous vous sentez à l’aise, pour ouvrir d’autres possibilités et vous concentrer sur des éléments précis de votre image.
• Et enfin, terminer par améliorer la netteté perçue de votre image, et ajouter des effets comme le grain ou le vignettage si vous le souhaitez. Et surtout si cela sert votre propos. 
• N’hésitez pas en dernier lieu à laisser « reposer » votre photo, votre esprit et votre regard en faisant une pause. Revenez-y quelques heures plus tard, ou même le lendemain car votre regard sera neuf, et vous pourrez toujours revenir légèrement sur un ou deux paramètres pour peaufiner le résultat final (exposition, contraste…). C’est souvent à cette étape, au départ, qu’on se rend compte que notre image a été sur-traitée et qu’on réajuste.